尼古拉 菲钦26幅油画原作抵杭

“俄罗斯鞑靼斯坦共和国国家美术馆典藏菲钦作品展”是本月21日全山石艺术中心揭幕三展之一，展示的是尼古拉·菲钦的26幅油画精品。

这批作品早于9月12日就已从俄罗斯到达上海海关，但繁琐的手续和复杂的流程让它们一直滞留上海，位于杭州的全山石艺术中心所有人员都万分焦急。

终于，9月17日的晚上，装载着所有作品的运输车缓缓抵达杭州，出现在艺术中心内。

从下午开始，所有人员都集结艺术中心，期盼它们的到来。穿着标志背带裤的全山石一面检验现场的各项事务，一面向不断前来的朋友介绍展厅内的作品，精神矍铄，笑意满盈。

人们从白天等到黑夜，从焦急转为惊喜，当尼古拉·菲钦的油画一露面，一切便都值得。

尼古拉·菲钦的油画作品你见过多少？是不是还认为他只是一位“素描大师”？NO，这种观念要调整，作为一位创作欲望旺盛的艺术家，菲钦涉猎各个艺术领域，从 未止步素描和版画。2014年9月21日，杭州之江江涵路10号的全山石艺术中心将展出他的26幅油画作品，想不想看？

尼古拉·菲钦是谁？

尼 古拉·伊万诺维奇·菲钦（Nikolay Fechin），也有翻译成尼古拉·伊万诺维奇·费申或费欣的，他1881年生于俄罗斯伏尔加河畔，父亲是一个手工艺工匠。从儿时起，菲钦就随父亲学习绘 画和雕刻，并随父亲的班子走街串巷。13岁开始专业学习绘画，19岁进入列宾美术学院（当时叫圣彼得堡俄罗斯美术研究院所属高等美术学院）那时他的老师是 伟大的列宾（《伏尔加河上的纤夫》的作者）。美院毕业后，菲钦前往意大利、法国等多国考察。在考察中，他吸收了各方面的精华与养料，尤其在巴黎期间，目睹 了印象派和后印象派的作品，对他以后的风格形成产生了直接影响。

1910年，菲钦回国后回到家乡任教，从此一边教学，一边进行创作，这种平静的状态整整进行了14年，是他创作最丰盛的时期。

1923年，他接受美国纽约艺术学院任教聘任，以养病暂居美国。令他没有想到的是，他再没能回到自己的国家，1955年10月，因病在洛杉机与世长辞。

别具一格的素描大师

国 内对他的了解大多停留在素描或版画领域。我依然记得首次目睹他的素描大作（印刷品）时的震撼感，他喜用炭笔，作风豪放，善用气氛渲染，部分细节如头发、衣 服等往往将炭笔横过来直接蹭擦，大面积色块洋溢着爽利洒脱的精神气，而同时在面部的描绘上则细腻温婉，在处理女性面部和五感时更见柔情，这一来一去的感情 投射与高超技能不仅让人叹为观止，更会触动灵魂。

他笔下的人物好像都已经脱离了肉身凡胎，凌驾于尘世之上，线与面的水乳相融使这些人像具备了典型象征，如同生命的典范，在画纸之上，构筑另一个世界。

在他的画前，你会忘记技法，只能感动。

醉心艺术 倾心创作

艺术是菲钦生命中最重要的部分，无论外界如何动荡与烦扰，他也不曾分心。

作 为一位成绩卓著的画家，菲钦不仅在肖像、人体、风景和静物的创作上表现出大师风范，还在雕塑、建筑、木刻和陶瓷上展露出不凡的才能。古典的传统在他的作品 中获得了不同寻常的诠释。菲钦设法打破传统，同时又遵循素描的传统原则，他从学院派习作和肖像画中呼吸到新的气息，又给予二者新的生命动力。

他是俄罗斯巡回画派之后涌现的一位个性大师，在继承俄罗斯油画传统的基础上，吸收了印象派色彩，创造出了与当时盛行的印象主义不同的独特艺术风格和表现手法，被称为“菲钦式”油画。

远离祖国 执著传统

观看菲钦的油画作品，可以感受到强烈的本土气息和浓郁的传统韵味。

菲钦离开祖国定居美国后，逐渐感受到了异国的艰辛、孤独和创作上的种种不如意。全山石说：“对于执著于传统的艺术家菲钦来说，身份认同感无比重要，祖国家乡的意向在他的艺术创作中更是必不可少。长期客居他乡，对菲钦的艺术生命来说，无疑是损失和重创。”

菲钦在群星灿烂的俄罗斯油画界中，是一位很独特的画家。他的石版素描在上世纪60年代被介绍到中国，曾引起我国美术界广泛关注，但人们对菲钦的油画知之甚少，这次引进的26幅作品是菲钦创作高峰期的作品，让广大观众有机会近距离目睹菲钦的艺术风采。

(编辑：盘古收藏网 来源:宝藏网)